En 2012, la Grande-Bretagne a accueilli les Jeux olympiques d'été. Pour Sa Majesté la Reine, alors âgée de 86 ans, ce fut l'occasion d'un premier rôle dans un clip vidéo dans lequel on la voit quittant le palais de Buckingham en compagnie de Daniel Craig (James Bond), avant que l'un et l'autre (ou plutôt leurs doublures) sautent en parachute dans le stade olympique.

Le Comité olympique, réuni à Lausanne (Suisse), vient de décider que les Jeux de 2024 et 2028 seraient attribués à Paris et à Los Angeles, sans toutefois préciser le millésime revenant à chacune des deux villes. C'est une situation gagnant-gagnant dont nous avons tout lieu de nous réjouir. Si Paris remporte l'organisation des Jeux de 2024, cela marquera le 100e anniversaire des premiers Jeux olympiques d'été, tenus à Paris en 1924. Mais, si Los Angeles gagne, les Jeux de 2024 auront lieu 40 ans après les Jeux organisés dans cette ville en 1984.

En effet, en 2024, Donald Trump ne sera plus Président des États-Unis, si bien que nous ne pouvons savoir quel futur Chef d'État tentera de rééditer l'exploit de la Reine en 2024 ou 2028. Peut-être attribuera-t-on ce rôle aux maires de Paris et de Los Angeles – actuellement Anne Hidalgo (58 ans) et Eric Garcetti (46 ans).

      
                  Eric Garcetti                                           Anne Hidalgo

Le nom de famille de Garcetti trahit ses origines italo-mexicaines. Son grand-père a été pendu pendant la Révolution mexicaine. Eric a grandi dans un quartier de Los Angeles situé dans la vallée de San Fernando. Il parle couramment l'espagnol et pimente même ses propos en anglais d'expressions espagnoles. C'est de bon ton chez le maire d'une ville qui a conservé son nom espagnol (Los Angeles = Les Anges) 

Le patronyme espagnol de Mme Hidalgo tient au fait qu'elle est née à San Fernando, près de Cadix (Espagne). Son grand-père paternel s'était réfugié en France après la guerre civile espagnole. Autre point commun entre les deux maires et leurs villes : Los Angeles et le reste de la Californie ont été acquis par les Etats-Unis d'Amérique aux termes du traité de Guadalupe Hidalgo, signé avec le Mexique le 2 février 1848.

Ces derniers temps, Paris et Los Angeles se sont affrontés pour l'attribution des Jeux de 2024. Mais, à la suite de ce jugement rendu par le Comité olympique, une solution pacifique a été trouvée. Les deux cités-États n'auront donc pas à en venir aux mains. Les deux premiers magistrats échapperont ainsi aux horreurs de la guerre qu'ont connues leurs grands-pères. Puisque l'harmonie règne désormais, peut-on envisager que les deux maires sautent en parachute dans les deux stades en se tenant par la main ? Por qué no ?

Jean Leclercq & Jonathan Goldberg

Lectures supplémentaires sur ce blog :

La flamme olympique – une perspective linguistique

120ème anniversaire des Jeux olympiques modernes

Les Jeux Spéciaux :  école de courage, de persévérance et de ténacité

Recension –  Jean Leclercq

Nous connaissions Le Petit Simonin illustré (dit le Littré de l'argot), nous consultons journellement Le Petit Robert, et voici que, coïncidant avec une certaine élection présidentielle, nous arrive Le Petit Macron de la langue française. [1]  Certes, tout ce qui est petit est gentil et l'auteure (à beau nom de théorème), se propose de nous apprendre à « parler Macron » autour de quatre grands thèmes : 1) le lexique de ma grand-mère, 2) les jurons et insultes de la macronie, 3) les mots rares et macronismes à égrener dans le discours, et 4) in latino veritas (quelques formules latines). Notons bien que si l'utilisation de certaines expressions est datée et documentée, certains bons mots et formules – tels que « craquer le marmot » ou « les yeux de Chimène » – n'ont jamais été prononcés par le Président et lui sont tout simplement prêtés. Autrement dit, il aurait pu les dire et, après tout, on ne prête qu'aux riches ! Dans ce genre d'exercice, Le Petit Macron rejoint les deux ouvrages qu'avaient publié Marianne Tillier [2] et Bernard Pivot [3], en 2008, mais sans que le prétexte en soit la langue présidentielle.

  Nous-mêmes, le 6 juin dernier, avions relevé l'expression la « poudre de Perlimpinpin », mais Le Petit Macron, à la page 16, analyse plus doctement encore l'expression qu'il fait remonter au XVII^e siècle. En revanche, nous en avons débusqué une autre qui ne figure pas dans le Petit Macron mais que nous avons trouvée à la page 56 de Révolution : « un pays d'ateliers nationaux financés par l'opération du Saint-Esprit ». Formule doublement désuète puisqu'elle renvoie aux fameux ateliers que la IIème République (1848-1852) avait institués pour (déjà) conjurer le chômage, ainsi qu'à l'action de l'Esprit-Saint, un intervenant dont il n'est plus guère question, à notre époque, dans les traités d'économie financière ! 

            Comme il nous est dit dans la préface : « Le style Macron, fleuri et parfois désuet, signe bel et bien un retour à l'autorité présidentielle et verticale tant souhaitée par notre président », mais aussi, peut-on ajouter, par un électorat qui l'a confortablement porté à la magistrature suprême ! Pourquoi serait-il fleuri et désuet ? Peut-on reprocher au sémillant président de rompre avec le misérabilisme langagier ambiant et de donner à quelques bonnes expressions bien de chez nous l'occasion de sortir, et même d'esquisser un dernier tango ? D'autant plus que ledit Président a été, tel Descartes, « nourri aux lettres  dès son plus jeune âge ». Et cela, grâce à une grand-mère qui appartenait à cette génération d'admirables enseignants qui fut l'honneur de la République. Comment dès lors s'étonner que la fréquentation des bons auteurs ait enrichri son vocabulaire, lui fournissant les savoureuses tournures dont il émaille ses propos ? Avant lui, le général de Gaulle n'a-t-il pas redonné vie à quelques mots comme la « chienlit » (pour désigner les événements de 1968) ou l'expression « sauts de cabri » pour stigmatiser la gesticulation des européistes un peu trop pressés. Cette expression-là, le Président l'a bien utilisée, et dans des circonstances qui sont relatées à la page 73 du Petit Macron.

            Mme Cécile Alduy, qui enseigne à l'Université de Stanford, a passé à la moulinette 1.300 discours prononcés par des personnalités politiques françaises au cours de ces dernières années, dans le cadre d'une interview, citée par Le Figaro dans un article du 17 juin 2017 : Parlez-vous le Macron?   

           Son analyse fait apparaître un net clivage droite/gauche dans le vocabulaire des deux candidats à l'élection de 2012. En revanche, chez les candidats non issus d'élections primaires en 2017 (Le Pen, Macron et Mélenchon) apparaissent des discours transversaux où abondent des couplages de mots très significatifs. Ainsi, liberté et protection vont souvent de paire chez Emmanuel Macron, soucieux qu'il est de se montrer autant de droite que de gauche, autant de son temps que de celui de sa grand-mère. Et s'il relance de bonnes vieilles expressions, il en emploie aussi de toutes neuves, parodiant le Yes, we can d'Obama ou empruntant « avoir l'envie » à Johnny Halliday. Mais, à force de ménager la chèvre et le choux, on risque de tourner à vide – pour user de deux expressions qui pourraient être macroniennes !         

———–   

« Commençons par un retour sur cette extraordinaire année électorale. On peut la qualifier à la fois de « macronesque » et de riche en » macronneries ». Macronesque dans le sens de dantesque, puisqu’elle a sérieusement chamboulé le paysage politique, auquel on était habitués. Et puis, on a entendu beaucoup de « macronneries », puisque la plupart des commentateurs expérimentés  pensaient impossible l’accession à la fonction suprême dès 2017, d’un homme de moins de 40 ans.  »

La politique expliquée aux jeunes
12 octobre 2017

[1] Sophie de Thalès. Le Petit Macron de la langue française. Décryptage savoureux des bons mots et formules prononcés (ou pas) par notre Président. Paris, Éditions Tut-tut, 2017. 189 pages.

[2] Marianne Tillier. Les expressions de nos grands-mères. Paris, Éditions Points, 2008. 170 pages.

[3] Bernard Pivot. 100 expressions à sauver. Paris, Albin Michel, 2008. 145 pages.

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Note culinaire et presidentielle

Un faux ami du Président de la République française

Connaisez-vous ces expressions saugrenues de nos hommes politiques?
LE FIGARO  22/97/2017

L'interviewée: Nicole Nolette est professeure adjointe en études françaises à l’université de Waterloo en Ontario, au Canada, depuis juillet 2017. Pour son livre Jouer la traduction. Théâtre et hétérolinguisme au Canada francophone (2015), elle était lauréate du prix Ann-Saddlemyer de l’Association canadienne pour la recherche théâtrale et du prix du meilleur ouvrage en théâtre remis par la Société québécoise d’études théâtrales pour la période 2014-2016. Elle a publié de nombreux articles dans les domaines de la traductologie, du théâtre et des littératures franco-canadiennes. De 2014 à 2016, elle était chercheuse postdoctorale du Conseil de recherches en sciences sociales associée au Cultural Agents Initiative de l’université Harvard.

L'intervieweuse :  Geraldine Brodie est maître de conférence en théorie de la traduction et en traduction du théâtre, et responsable de la maîtrise en théorie et pratique de la traduction à l'University College London. Geraldine a imaginé et co-organisé la série de conférences Translation in History et le Theatre Translation Forum et elle a été co-rédactrice en chef de la revue en ligne New Voices in Translation Studies de 2012 à 2015.

Ses recherches portent sur les pratiques de traduction du théâtre dans le Londres contemporain, y inclus la collaboration du traducteur dans la production du spectacle, ainsi que l'intermédialité et l'interlinéarité des surtitres. Elle donne fréquemment des présentations sur ces sujets au Royaume-Uni et à l'international et son travail figure dans de nombreuses publications. Geraldine est membre du panel de partenaires d'ARTIS, une nouvelle initiative de formation en recherche dans le domaine des études de traduction et d'interprétation. 

Geraldine est détentrice d'une maîtrise en littérature comparée du University College London et d'un diplôme de premier cycle à Brasenose College, Oxford, où elle s'est spécialisée en linguistique, vieil et moyen anglais et vieux français. Elle a aussi un Diploma de Español como Lengua Extranjera de l'Instituto Cervantes. Les intérêts de recherche de Geraldine comprennent les voix multiples en traduction, la traduction théâtrale directe, indirecte et littérale, l'adaptation et la version, l'intermédialité des surtitres et l'éthique de la traduction. Geraldine est membre de l'Institute of Chartered Accountants in England and Wales et membre du Chartered Institute of Taxation. Sa première monographie, The Translator on Stage, sera publié en décembre 2017 par Bloomsbury. 

Elle a été notre linguiste du mois d'août 2016.

 
L'interview suivante a été menée  par Skype entre Londres et Ottawa.
CLICK HERE FOR ENGLISH TRANSLATION BY GERALDINE BRODIE

GB : Votre récent livre, Jouer la traduction, [1] interroge le théâtre traduit et bilingue issu de contextes canadiens où le français est une langue minoritaire. Comment vous êtes–vous intéressée à ce sujet? Quelle était votre expérience du français au Canada?

NN :Je me suis intéressée au théâtre bilingue (français-anglais) et à sa traduction vers 2005, en étudiant avec Louise Ladouceur au campus francophone de l'Université de l'Alberta (Campus Saint-Jean). Je m'intéressais alors au théâtre bilingue de l'Ouest canadien, et je considérais qu'au lieu d'envisager la traduction de ce théâtre comme une impossibilité (comme une intraduisibilité), on pourrait l'envisager comme un jeu. J'ai ensuite voulu voir si ce jeu de la traduction pourrait se produire ailleurs, dans d'autres conditions postcoloniales ou diglossiques, par exemple. J'ai choisi d'étudier deux autres études de cas semblables à celle de l'Ouest canadien : la province de l'Ontario, à l'ouest du Québec et la région de l'Acadie à l'est du Québec. La ville de Montréal et l'Université McGill me semblaient être les lieux idéaux d'où observer l'évolution et la circulation des productions théâtrales d'un peu partout au Canada. J'y ai travaillé avec Catherine Leclerc, spécialiste du plurilinguisme littéraire et auteure de Des langues en partage? Cohabitation du français et de l'anglais en littérature contemporaine (2010).

J'ai aussi pu voyager sur les lieux de la production de ce théâtre et de ses traductions au fil des ans. Au cours des trois dernières années, j'ai habité aux États-Unis pour poursuivre un stage postdoctoral avec Doris Sommer au Cultural Agents Initiative de l'université Harvard grâce à une subvention du Conseil de recherches en sciences humaines du Canada. Et depuis un an, j'enseigne en Nouvelle-Écosse, à l'extrême frontière (et aux origines) du territoire de l'Acadie. Mes études en traductologie se sont faites en français dans des universités de langue anglaise, et c'est dans un contexte semblable que j'enseigne maintenant.  

GB : Avez-vous des exemples de manières de présenter le théâtre d'expression française dans des contextes où le français est une langue minoritaire? Quelles sont les approches de la traduction, et quelles sortes de publics sont visés?

NN : Il y a une différence assez importante entre le théâtre produit à l'ouest du Québec (Ontario, Manitoba, Saskatchewan, Alberta, Colombie-Britannique) et celui produit à l'est (Acadie). En Ontario et au Manitoba, par exemple, les francophones forment environ 4 % de la population; en Alberta et en Saskatchewan, ce pourcentage ressemble davantage à 2 %. En Acadie du Nouveau-Brunswick, par contre, le français est la langue principale de 30 % de la population. Cette divergence dans la démographie des groupes minoritaires semble aussi trouver une place dans les pratiques de production et de traduction du théâtre bilingue.

En Acadie, la population francophone, pourtant en grande partie bilingue, crée peu de théâtre bilingue, mais investit toute une gamme de variétés du français dans sa production artistique. Certaines de ces variétés locales du français (dont le chiac de la région de Moncton) comprennent également des emprunts et des alternances codiques. C'est le cas, par exemple, du spectacle futuriste Empreintes, présenté par le Collectif Moncton-Sable d'après un texte de Paul Bossé, dans lequel figure une interprète cyber-sapienne du chiac qui s'amuse bien avec les traductions qu'elle nous offre.

En Ontario et encore plus dans l'Ouest canadien, les artistes de théâtre prisent davantage le théâtre bilingue. Ceux de l'Ouest canadien lui donnent souvent une vocation identitaire, ou communautaire, alors que ceux de l'Ontario ont un penchant pour l'exploration artistique, et parfois postdramatique, du bilinguisme sur scène. Je pense, par exemple, au spectacle Le Rêve totalitaire de dieu l'amibe de Louis Patrick Leroux, dans lequel le personnage de La Commentatrice pose des jugements ironiques en anglais sur l'action dramatique qui se déroule en français. Dans un autre spectacle, celui de L'Homme invisible/The Invisible Man, deux interprètes se partagent le récit : l'un raconte, l'autre traduit, puis le sens de la traduction s'inverse de sorte qu'il n'y a plus vraiment de langue de départ et de langue d'arrivée.

De manière similaire aux pratiques plurilingues, c'est vers l'ouest que les théâtres explorent plusieurs stratégies de traduction. Le surtitrage, par exemple, apparaît au Théâtre français de Toronto vers 2005 et est rapidement intégré dans plusieurs des institutions théâtrales minoritaires de l'Ontario et de l'Ouest. Par contre, il n'y a pas encore de politique de surtitrage en Acadie; quand elles circulent vers l'ouest, cependant, les productions théâtrales acadiennes peuvent être surtitrées.

Je m'intéresse à ces différences régionales par rapport au bilinguisme et à la traduction, mais j'envisage également comment les productions théâtrales circulent et sont légitimées dans les grands centres de théâtre au Canada : Montréal en français et Toronto en anglais. Comme les spectateurs de ces métropoles ne partagent pas nécessairement le bilinguisme des communautés minoritaires productrices des formes théâtrales qui nous intéressent, les créations se métamorphosent pour ces nouveaux publics. Ainsi, un même spectacle bilingue peut devenir plus ou moins bilingue en se rapprochant de spectateurs qui n'ont pas les capacités d'en comprendre le français ou l'anglais.

Ce sont ces deux niveaux (l'inscription première du bilinguisme et ses traductions subséquentes) que j'appelle la traduction ludique. Dans le livre, je fais part de certains paradoxes dans la réception des productions théâtrales bilingues ou surtitrées à Toronto et à Montréal. D'une part, à Toronto, les surtitres en anglais servent non seulement à attirer des spectateurs dont il s'agit de la langue première, mais aussi des spectateurs francophones déshabitués au français en raison du contexte minoritaire. D'autre part, les spectateurs francophones de Montréal sont eux aussi souvent bilingues, et résistent moins que prévu à la présence de l'anglais sur leurs scènes.  

GB : Votre livre explore le concept de la « traduction ludique ». Pouvez-vous expliquer comment ce concept fonctionne en relation au théâtre d'expression française au Canada? Comment ce concept peut-il s'appliquer à d'autres formes de théâtre en traduction?

NN: J'ai parlé de traduction ludique à deux niveaux : celui d'une inscription ludique du bilinguisme dans un spectacle de théâtre, et celui de sa réinscription dans les traductions ultérieures de ce spectacle pour d'autres publics. Dans ces deux cas, la traduction ludique peut prendre la forme de personnages traducteurs, de répliques redistribuées ou de surtitres au-dessus de la scène.  L'idée du jeu me semble particulièrement porteuse : elle traverse la langue (les jeux de mots, par exemple) comme le théâtre (où on parle de jeu de l'acteur). Considérer le théâtre franco-canadien sous l'angle du jeu est également assez innovateur : on déplore souvent l'assimilation en cours qui se manifesterait dans le bilinguisme des groupes minoritaires.  Il me semble que le concept du jeu nous permet également d'ouvrir des possibilités par rapport à la traduction. Se donner du « jeu » (au sens de l'espace nécessaire au mouvement) dans l'activité de la traduction, c'est suivre le filon du jeu de mots et du jeu du plurilinguisme. C'est cesser d'envisager ces pratiques comme fondamentalement intraduisibles.  
Je crois également que le concept de la traduction ludique pourrait s'appliquer à d'autres formes de théâtre issues de groupes minoritaires au seuil de différentes langues. Les travaux de Tace Hedrick sur la poésie bilingue (espagnole-anglaise) d'Amérique du Nord et sa traduction, par exemple, me font penser qu'il y a des liens hémisphériques à tracer par la traduction ludique. Il y aurait aussi d'autres contextes plurilingues où ce serait intéressant de tester le concept, comme Hong Kong ou Iakoutsk.  

GB : Je remarque que votre livre intègre des sources théoriques de langue anglaise et française. Comment envisagez-vous une traduction de votre propre livre en anglais?

NN : En écrivant ce livre, j'avais pour but de traverser les frontières linguistiques et culturelles de la théorie de la traduction, des littératures minoritaires et du spectacle. Le concept du jeu, par exemple, me permet de tirer de chez Johan Huizinga et Roger Caillois, mais aussi de la French theory retravaillée par les études culturelles américaines. J'ai voulu piger dans un répertoire interdisciplinaire et interculturel pour faire parler des objets qui traitaient de traduction et qui étaient encore en processus de traduction.  Faire parler ces objets était peut-être plus évident en français : le livre s'adresse surtout à un public qui connaît déjà un peu le théâtre franco-canadien. La traduction de ce livre vers l'anglais demanderait une meilleure présentation du contexte qui anime les enjeux du théâtre franco-canadien afin d'y initier ce nouveau public.  

GB : Où vous mènera votre recherche à l'avenir?

Depuis la publication de ce livre, je poursuis plusieurs pistes de recherche. L'une d'entre elles est l'apport de la technologie, omniprésente dans les productions théâtrales plurilingues et leur traduction. Le personnage de l'interprète cyber-sapienne dans Empreintes montre que le dialecte chiac et la traduction de style Babelfish peuvent aller de pair. L'utilisation des surtitres est un autre exemple de l'apport des technologies à la traduction du plurilinguisme. J'aimerais creuser davantage ce lien, peut-être même en enquêtant les manières par lesquelles on perçoit les technologies de la scène.  Je cherche également à pousser plus loin la théorie du théâtre plurilingue : au-delà de la tragédie de l'assimilation, au-delà du jeu tout de même partiellement dénonciateur de la traduction ludique, il me semble qu'une autre forme de théâtre bilingue pousse encore plus loin pour viser la rencontre interculturelle. En ce sens, elle est porteuse d'espoir et de rencontres possibles. Au Canada, le jeu relève d'abord des artistes de théâtre franco-canadiens, l'espoir des artistes anglo-canadiens. Un examen plus complet prendrait en compte ces deux formes possibles du théâtre bilingue au Canada. Il reste à théoriser ces moments où la rencontre – et la traduction – semblent possibles.

[1] Jouer la traduction
Théâtre et hétérolinguisme au Canada francophone
Les Presses de l'Université d'Ottawa
27 mai 2015

Nous sommes ravis de recontrer de nouveau Olivier Elzingre [*], qui a bien voulu discuter de son expérience dans deux familles bilingues: la première dans laquelle il a grandi, et la seconde dans laquelle il est parent.

français dominant, anglais:

J'ai grandi dans une famille bilingue en Suisse romande. Le français était notre première langue, l'anglais notre seconde. Mon père est né à Neuchâtel et ma mère à Londres.

Ma mère adorait raconter que lorsque mon grand frère n'avait que deux ou trois ans, il parlait l'anglais plus couramment que le français. Ce n'est que lorsqu'il a atteint l'âge scolaire que son français a non seulement surpassé son anglais, mais l'a supplanté. Dès lors, la vie sociale émergente de mon frère s'est entièrement déroulée en français. A l'âge de dix ans, on aurait pu tout au mieux l'accuser de "bilinguisme passif".

Lorsque je suis né, au grand désespoir de mon frère, notre petite tribu était déjà soumise à une pression francophone double: la communauté où nous habitions et l'inconfort de mon père vis-à-vis du codeswitching grandissant de nos conversations. Jusqu'à ce que mes deux petits frères aient, je ne sais comment, fait irruption dans notre famille, le français avait entièrement pris le pas sur l'anglais.

Certes, ma mère a continué à nous parler en anglais, mais ni moi ni mes frères ne faisions l'effort de nous adresser à elle dans sa langue maternelle.

Ce n'est que très récemment que j'ai mieux compris l'origine de la réticence de mon père envers l'anglais. J'y reviendrai plus tard.

Quelques exemples d'expressions que mes frères et moi utilisions peuvent illustrer le codeswitching que mon père n'appréciait pas: "Le chien barque", "Warum mushroom – because micose", "Si tu as froid aux mains, mets tes gänze", "des cadoulzes" et bien d'autres encore. Remarquez que nous avions l'habitude de "switcher" (encore un terme que mon père n'aimait pas) entre le français, l'anglais et l'allemand. On avait aussi l'habitude de traduire certaines expressions mot-à-mot, comme "tu me conduis en haut du mur" ou "par le temps que" et d'utiliser certaines expressions que l'on avait entendues à la télévision Suisse allemande pour dénoter quelque chose de comique: "Vielen Dank für die Blumen", qui étaient les premières paroles du générique d'introduction de Tom et Jerry.

Bien qu'il y ait eu une certaine opposition au fait que nous mélangions plusieurs langues, cette habitude a persisté dans une certaine mesure jusqu'à la fin de notre adolescence. Ce n'est pas mon père qui y a mis fin, mais nos entrées successives dans les études tertiaires, et plus tard, lorsque chacun d'entre nous a adopté une identité professionnelle.

Je me souviens donc particulièrement de certaines conversations à l'université de Lausanne. Ce n'était plus le codeswitching qui m'identifiait, mais mon accent d'origine villageoise d'un canton suisse à la réputation fermée d'esprit (ce n'est réellement pas le cas). Mon accent n'a jamais été naturellement fort, probablement parce que j'avais grandi dans une famille bilingue, mais je prenais plaisir à l'exagérer. J'avais acquis une forme de revendication d'identité rustre au travers de cet accent du village.

Je n'ai pas terminé mes études à Lausanne. En effet, j'ai quitté la Suisse en 1999 et joint Leeds University en 2000. Une nouvelle identité linguistique m'y attendait, mais je ne m'y attarderai pas.

anglais dominant, français:

Me projetant une dizaine d'années dans le futur, me voilà marié, vivant à Melbourne et père d'un enfant dans une famille bilingue. Bien que mon anglais ait aujourd'hui surpassé mon français dans bien de domaines, je parle français à mon fils, sans insister pour qu'il me réponde dans la même langue. J'imite ici bien sûr l'exposition à l'anglais dont j'ai profité étant enfant. Je sais qu'il ne développera pas un bilinguisme très impressionnant de cette façon. Par contre, je pense que mon approche l'aidera à s'intéresser au français et à choisir consciemment de l'acquérir ou non quand il aura l'âge de mieux saisir où sont ses propres intérêts.

En attendant, le français est présent dans notre famille. Ma femme ne le parle pas couramment, mais elle en a des notions relativement avancées. Ma belle-mère, qui vit chez moi, ne parle presque pas le français, mais elle prend des cours pour adultes.

Dans nos conversations quotidiennes, j'ai pu observer mon fils utiliser certains mots en français: bouteille, ouais, mange, table, chien et d'autres encore. Ces utilisations sont plus fréquentes lorsque nous avons passé une journée juste lui et moi (cela arrive une ou deux fois par mois).

Finalement, il est évident que personne dans notre entourage immédiat ne s'oppose à l'utilisation du français.

Statuts de langues et motivation d'apprentissage

Bien qu'il y ait des rapports entre ma vie familiale actuelle et mon enfance, il faut souligner une différence importante. Il ne s'agit plus de l'anglais qui doit être acquis par l'enfant, mais le français. La différence fondamentale vient du statut respectif de ces deux langues.

Lorsque je grandissais, l'anglais avait bien sûr déjà acquis un statut international qui incitait les apprenants à y voir une utilité pratique. Le français ne bénéficie pas de ce statut. La motivation qui mène un apprenant à progresser dans cette langue relève plus de raisons intrinsèques qu'instrumentales. Par cela, je veux dire qu'il y a plus de chance qu'une personne voie dans le français une langue dont la réputation est d'être romantique et belle, alors qu'un étranger à la langue anglaise y verrait plutôt un conduit social et professionnel, un accès à une identité internationale.

Bien sûr je simplifie ces visions sociolinguistiques, mais elles ne sont pas fausses non plus. D'autre part, je peux observer que mon fils est curieux de la langue française et qu'il me demande certaines traductions. Bien sûr, je l'encourage, mais comme la seule exposition au français qu'il a est par mon biais (ma femme est australienne), insister qu'il me parle en français pourrait le fermer à la possibilité de s'y intéresser plus sérieusement à l'avenir.

Comme vous avez pu le lire dans l'entretien de Jean-Marc Dewaele, le multilinguisme peut s'intégrer plus fortement dans une famille. De temps en temps, je regrette de ne pas avoir insisté pour que mon fils me parle en français. Dans ces moments-là, je me rappelle que ma propre identité linguistique n'est plus uniquement francophone, et ne l'a peut-être jamais été. Je peux seulement espérer que mon fils aura suffisamment de curiosité pour faire le choix d'apprendre cette langue qu'il comprend déjà bien.

En fin de compte, ce n'est pas tant la langue dans laquelle nous communiquons qui est importante, dans la mesure où nous communiquons. Si mon fils accepte sans problème que je lui parle en français, c'est que cette langue n'offense pas son identité linguistique. Je me permets donc de rester optimiste quant au futur bilingue de mon fils.

[*]  Olivier est Suisse d'origine et prof. de français au lycée en Australie depuis 11 ans. Voulant en savoir plus sur l'apprentissage des langues au niveau théorique, Olivier a fait une maîtrise en linguistique appliquée, suivie d'un doctorat qu'il a commencé en 2015. Sa recherche se concentre sur les lycéens et leur motivation dans l'apprentissage du français.

Nous avons invite le Professeur Jean-Marc Dewaele de commenter l'article ci-dessus. Jean-Marc a été notre "Linguiste du mois de septembre 2016" et il est le co-auteur, entre beaucoup d'ouvres sur de themes linguistiques,  de "Raising Multilingual Children", paru en mars 2017 chez Multilingual Matters, et disponible en France sur Kindle . Voici son commentaire :

Je suis tout à fait d'accord avec les conclusions d'Olivier.  Plutôt que de se plaindre de ce qui aurait pu être en matière de bilinguisme familial, il vaut mieux se réjouir de ce qui a été atteint – même s'il s'agit d'un bilinguisme moins actif.  Il faut être confiant et maintenir ce qu'on peut – de façon naturelle.  Le fait que sa mère et belle mère aient une attitude positive envers le français est important.  Même en position minoritaire, le français conserve une présence à la table familiale. Chaque multilingue développe une identité linguistico-culturelle unique, qui évolue avec le temps, comme l'histoire d'Olivier le démontre très bien.  Il est possible que son fils décide, un jour, de développer ce capital linguistique, il est tout aussi possible qu'il décide que ses priorités sont ailleurs.  Comme parent on peut encourager son enfant, mais en fin de compte ce sera son choix.  Je ne cesse de m'émerveiller des mille et une formes d'hybridité linguistique et culturelle. Vive le multilinguisme!

Jean-Marc Dewaele

dans la presse américaine

FRENCH ANNOYINGLY RETAIN RIGHT TO CLAIM INTELLECTUAL SUPERIORITY OVER AMERICANS

New Yorker, May 7, 2017

 La St Valentin, qui a lieu le 14 février de chaque année, ne manque jamais d’évoquer d’amusantes anecdotes sur l’amour. L’une d’elles fut publiée il y a quelques années dans un article du Sydney Morning Herald intitulé « Lip Service ». (Voir la note linguistique ci-dessous).

L’événement qui a inspiré cet article s’est tenu à Roquemaure, un pittoresque village séparé du célèbre vignoble de Châteauneuf-du-Pape par le Rhône, dans le Gard (sud-est de la France). La Fête du Baiser, célébrée en l’honneur du saint patron des amoureux, a lieu le samedi suivant la Saint Valentin. Tout le monde se déguise en costume d’époque; vin et étreintes coulent à flot toute la journée durant.

 

Le journaliste australien raconte :

« C’était ma première fois. Je n’avais jamais embrassé de nonne auparavant. Elle a rejeté sa coiffe en arrière, m’a attrapé et nos lèvres se sont rencontrées. Elle avait un goût exquis et sentait divinement bon. Elle avait le goût d’un Lirac blanc avec une touche de pâté du pays et avait l’odeur de neuf variétés de raisins. Elle n’était de toute évidence pas novice dans cette profession. En fait, elle n’était pas du tout nonne mais en avait juste l’habit. Son saint patron préféré permettait cette extravagance pour la journée. »
 

Après avoir embrassé le journaliste surpris, la « nonne » déclama: « Aujourd’hui, vous embrasserez toutes les bonnes choses que la vie a à offrir en France : le vin, les femmes et la musique!» avant de ramasser son habit et de s’éloigner, chancelante.

La dépouille de St Valentin réside dans l’église collégiale de Roquemaure, une église qui date du XIVème siècle, et a droit à une parade chaque février à travers le village, non loin d’Avignon. Des couples visitent l’église tout au long de l’année pour renouveler leurs vœux de mariage et se jurer fidélité en face de l’imposante armoire de verre qui fait face à l’autel. 
 

 

 

 

St Valentin fut battu à mort puis décapité en 268 par l’Empereur romain Claude II le Cruel pour avoir célébré des mariages illégaux pour des soldats romains. Valentin refusait de renier sa foi et en attente d’exécution, il rendît la vue à la fille de son geôlier. Touchée par sa foi, on dit qu’elle planta un amandier sur la voie Flaminienne, une route romaine reliant Rome à l’Adriatique. Il devînt le saint officiel des amoureux en 1496.

 

L’article « Lip Service » poursuit en citant Silvie, une historienne locale: « On s'y connaît en matière de baisers. On se fait quatre bises et de longues accolades. Une ! Deux ! Trois ! Quatre ! », cria-t-elle en faisant une démonstration sur mes joues et mes côtes. On déteste tout ces bises dans l’air. Ce "mmouah mmouah", c’est très désagréable! Les Français sont les seuls à savoir embrasser, ils en ont fait un art, l’ont étudié de manière scientifique et ont mené des expériences dessus pendant des siècles. »

 

 

 

Note linguistique : « Lip service » est une expression utilisée en anglais pour décrire une personne qui dit quelque chose (dont les lèvres bougent) sans réelle intention de passer de la parole aux actes. Le Collins Dictionary donne comme définition “manifester un intérêt de pure forme pour quelque chose.” Par exemple, un homme politique peut prêter attention au besoin de réformes, en parler pour la forme, sans pour autant les mettre en œuvre. Dans le contexte du festival de baisers qui a lieu à Roquemaure, “Lip service” devient un jeu de mots.

Top 10 English words for Valentine's Day

 COMMENTAIRES :

Danielle BERTRAND:
Dire que je suis passée tout près de Roquemaure le 14 février et que j'ai raté l'occasion d'un baiser avec un moinillon !!!!! J'y songerai l'année prochaine………..

Jacquie:
Très sympa comme article – je ne savais pas tout cela

 

La « post-vérité » s'impose comme le mot international de l'année

D'après The Times, (Londres) 16 novembre 2016,
traduction Jean Leclercq

Il semble que la vérité blesse. Elle blesse tant qu'elle est lourdement condamnée à l'oubli.

Les lexicographes du Dictionnaire d'Oxford estiment que vu le nombre de ceux qui se considèrent à l'heure de la politique de la post-truth, ils se devaient d'en faire mot international de l'année.